ARTE@MNAR - Programul special dedicat artelor, o expoziţie-instalaţie audio-vizuală, găzduită de către Muzeul Naţional de Artă a României, cuprinde o serie de documentare dedicate istoriei artei moderne pariziene, descifrării operei lui Hieronymus Bosch - Ispita Sfântului Anton, descoperirii personalităţii colecţionarului Sergei Şukin, dar şi o vizită prin intermediul realităţii virtuale a expoziţiei de la Paris dedicate colecţiei acestuia.
Les Aventuriers de l'Art Moderne: Épisodes 5 et 6 / Aventurile Artei Moderne: episoadele 5 şi 6 / The Adventures of Modern Art: episodes 5 & 6
Franţa, documentar, animaţie, biografie, istoric
Regia: Amélie Harrault & Véronique Lagoarde-Ségot
Scenariul şi adaptare: Dan Franck
Realizator Animaţii: Amelie Harrault / Montajul: Valerie Loiseleux / Narator: Amira Casar / Compozitor: Pierre Adenot / Distribuit de: Arte
"Am descris aceşti poeţi, pictori, sculptori, scriitori, muzicieni şi regizori, aşa cum un scriitor ar da formă personajelor unui roman." (Dan Franck)
"Aventurile artei moderne vizează în primul rând spectatorii pasionaţi de artă, dar pariem că modernitatea şi originalitatea vizuală, precum şi abordarea narativă, vor atrage şi o audienţă mai tânără, fani ai serialelor tv, ai cărţilor de benzi desenate şi ai fimelor animate." (Priscilla Bertin, Elisa Larrière, Judith Nora)
Adaptată după trilogia literară a lui Dan Franck (Bohemian Paris, Libertad!, Midnight), această serie de documentare, compusă din 6 episoade, ne aruncă în mijlocul vieţii pariziene din prima jumătate a secolului al XX-lea, un creuzet de creaţie artistică, unde înfloresc fovismul, cubismul, dadaismul şi suprarealismul. Ultimele episoade, cel de-al 5-lea şi al 6-lea, tratează două perioade frământate, începând cu 1936 până după cel de-al doilea război mondial, când violenţa, absurdul şi distrugerea sunt patul germinativ în care se dezvoltă personalităţi şi destine excepţionale, sub influenţa catalizatoare a atmosferei pariziene. Pentru că Parisul era, în acel timp, nici mai mult nici mai puţin decât centrul universului.
Cele două filme folosesc ilustraţii, animaţii şi arhive originale pentru a urmări suişurile şi coborâşurile, scandalurile şi bucuriile, tragediile şi triumfurile care au modelat această perioadă extraordinară a artei moderne. Personajele principale sunt oameni care au lăsat o amprentă profundă asupra secolului al XX-lea: Picasso, Max Jacob, Stein, Apollinaire, Hemingway, Matisse, Cocteau, Kiki - artişti, dealeri de artă, muze sosite în Franţa din toată Europa.
Amelie Harrault a urmat studiile Academiei Artelor Frumoase din Toulouse, apoi la EMCA, Şcoala de Animaţie din Angouleme. Primul său scurt metraj profesionist, Mademoiselle Kiki et les Montparnos (2013), a câştigat Cesar pentru cel mai bun scurtmetraj animat în 2014.
Véronique Lagoarde-Ségot a absolvit Şcoala de Film din Biarritz. S-a specializat în documentare istorice şi politice şi a editat peste 60 de filme. A editat filmul Five Broke Cameras, nominalizat la Oscar şi câştigător al premiului Emmy. În 2014, a regizat primul său documentar, Shoah, The Forgotten Souls of History, care a câştigat premiul pentru cel mai bun film la Toronto.
Episodul 5 - Libertad!
2015, 53 min
Perioada interbelică este marcată de vârtejuri de entuziasm şi iluzii. Comunismul este o opţiune care pare atractivă, iar miresmele de revoluţie socială, morală, artistică şi politică plutesc în aer. În 1936 izbucneşte războiul în Spania. Malraux şi Hemingway acoperă lupta republicanilor în calitate de jurnalişti, iar fotografii semnate de Capa şi Gerda Taro sunt publicate în presa internaţională, atrăgând atenţia asupra conflictului. În aprilie 1937, masacrul de la Guernica îl inspiră pe Picasso să creeze o pânză monumentală care acuză violenţa cauţionată de Franco şi de fascism. Un război se topeşte în altul.
Episodul 6 - Midnight in Paris!
2015, 53 min
Când începe cel de-al doilea Război Mondial, Franţa îşi mobilizează resursele pentru luptă. După dezastrul din iunie 1940 şi ocupaţia de către Germania nazistă, Europa este sfâşiată, iar artiştii şi intelectualii fug în masă. Alţii reuşesc să se împace cu noua stare de normalitate. La finalul războiului, Parisul se trezeşte, descoperind că distrugerile şi suferinţa au dat viaţă unor lucrări uimitoare.
Premii şi festivaluri: 2016: Biarritz International Festival of Audiovisual Programming (Honorary Euro-FIPA)
2015: French Syndicate of Cinema Critics (Best Documentary). Club de l'Audiovisuel (Best Documentary), French Syndicate of Cinema Critics (Critics Award), Prix Italia
****
Sergei Shchukin, Tale of an Art Collector / Serghei Şukin, Povestea unui colecţionar de artă
Franţa, 2016, 52 min / documentar, experienţă VR
Regia: Tania Rakhmanova
Distribuit de: ARTE
Povestea unei colecţii de artă incredibile, adunată de un comerciant de textile, în Moscova începutului de secol XX. Cele 37 de lucrări semnate de Matisse şi 49 de Picasso care alcătuiesc colecţia Şukin au ajuns să fie despărţite, iar, astfel, numele lui Şukin să fie şters din istorie. După un secol de uitare, documentarul ne arată detalii despre colecţionar, ne dezvăluie destinul tragic al colecţiei şi ne face complici la redescoperirea acesteia. Colecţia a fost prezentată în Paris, în perioada octombrie 2016 - martie 2017, la Fundaţia Vuitton, unde s-a bucurat de un succes remarcabil.
Pe lângă filmul documentar, de 52 minute, secţiunea ARTE ne oferă şi o experienţă virtuală, de 3 minute, prin intermediul căreia publicul poate "vizita" expoziţia privată expusă la Paris până în primăvara lui 2017.
The Temptation of Saint Anthony, Hieronymus Bosch / Ispitirea Sfântului Anton, Hieronymus Bosch
Franţa, 2016, 26 min / documentar, experienţă VR
Regia: Carlos Franklin
Distribuit de: ARTE
Amurgul Evului Mediu a fost bântuit de terori şi suspiciuni. Pentru a vindeca o lume desfigurată de suferinţă şi febră, Hieronymus Bosch a folosit o adevărată magie în Ispitirea Sfântului Anton (triptic realizat în 1501), în care artistul s-a dezlănţuit după pofta inimii în crearea de monştri, tocmai pentru că se bazează pe pensulă să domesticească demonii.
Filmul face parte din seria Smart Secrets of Great Paintings (Secretele inteligente ale marilor picturi), regizată de Carlos Franklin, pe un scenariu de Yves Nilly şi Elisabeth Couturier.
Secţiunea ARTE ne prezintă filmul documentar, de 26 minute, şi o experienţă virtuală, de 6 minute, care ne oferă o incursiune în spaţiul fantastic al operei. Avem prilejul să ne convingem de complexitatea mesajului artistic şi, mai ales, de relevanţa artei de-a lungul epocilor.
Programul complet al proiecţiilor din Bucureşti este disponibil aici.