octombrie 2021
Vitrine imposibile (Super gagiul, Cel care a inventat opţiunea, Hepinass)
Supra Feţele prinse în Vitrine Imposibile, mai mult decât performance-uri, sunt episoade ce dau voie slăbiciunilor noastre să se manifeste.

Proiectul Vitrine Imposibile, o instalaţie performativă produsă de Vanner Collective, în regia Iuliei Grigoriu, aduce în văzul lumii Supra Feţele, creaturi care prind contur în spaţiile a trei galerii din centrul capitalei, aflate pe Calea Victoriei, în datele de 9, 10, 23 şi 24 octombrie 2021. Trei mărturisiri, trei dezvăluiri, trei momente artistice de 15 minute ale unor fiinţe improbabile: copilul nenăscut, diavolul şi omul fericit. Cele trei performance-uri aduc în discuţie complexitatea umanităţii şi goana după adevăr şi fericire.

Spectatorilor li se propune un itinerariu între trei galerii de pe Calea Victoriei. Galeriile Galateea, Nemţoi şi 1001 Arte devin, pentru primele două weekenduri din luna octombrie 2021, spaţiul în care 3 fiinţe improbabile vorbesc despre umanitate şi adevăr. Unele dintre aceste fiinţe merită să fie eliberate condiţionat, în timp ce altele îşi merită la fel de bine distanţa. Deşi fiecare dintre noi le ştie trăsăturile, Supra Feţele nu au un chip comun, o figură general recunoscută. Acum primesc această înfăţişare, un chip cu care nu trebuie să fim de acord, dar pe care suntem invitaţi să îl recunoaştem.

Iulia Grigoriu explică:
"La posibilitatea de a face teatru în vitrină mă gândesc de mai bine de doi ani, de la începutul pandemiei, când încercam să găsesc soluţii de a aduce spectatorul aproape de actor în condiţii de siguranţă. Instinctul de a mă refugia în universuri inventate s-a amplificat în ultima perioadă şi mi-am dat seama că geamul de sticlă care desparte actorul de spectator se poate transforma practic într-un portal între lumi atunci când ceea ce vedem în interiorul vitrinei este foarte puţin probabil să existe în realitatea care ne înconjoară. Se petrece astfel o întâlnire de gradul zero, în care cei de pe o parte a vitrinei nu arată chiar la fel cu cei de pe cealaltă parte, şi totuşi e posibil să găsim, chiar şi aşa, adevăruri comune."

Vitrine Imposibile este produs de Vanner Collective în parteneriat cu Galeria Galateea Contemporary Art, Galeria Nemţoi, Galeria 1001 Arte, Teatrul Nottara şi Centrul de Tineret al Municipiului Bucureşti. Cele trei personaje nemaivăzute vor purta semnătura actorilor Nicoleta Hâncu, Ionuţ Grama şi Codrin Boldea.

 Textele din proiect sunt Super gagiul de Cleopatra Constantinescu la Galeria Galateea, Cel care a inventat opţiunea de Sever Bârsan la Galeria Nemţoi, Hepinass după Radu Iacoban la Galeria 1001 Arte.

Scenografia spectacolului este semnată de Alexandra Lupeş, costumele şi machiajul de Sofia Iorga Miric, universul sonor este creat de Adrian Piciorea, iar light design-ul aparţine lui Daniel Buglea.

Reprezentaţiile vor avea loc pe 9, 10, 23 şi 24 octombrie 2021. Intrare este liberă pe bază de rezervare aici. Spectatorii sunt rugaţi să prezinte un act de identitate la intrare pentru a primi o pereche de căşti audio cu ajutorul cărora vor urmări cele 3 performance-uri. Intrări la orele: 19.30, 20.00, 20.30, 21.00 (durată tur 60 min.) Se va pleca din curtea Grădinii Bistro Green Hours. Fiecare tur are o capacitate de maxim 4 spectatori.

Vanner este un colectiv de creatori de teatru din România şi Irlanda, format în Marea Britanie, în 2014. Crescând idei şi proiecte artistice inovatoare, Vanner le vorbeşte oamenilor prin intermediul unui teatru provocator, proaspăt, actual, accesibil.

Iulia Grigoriu - regie - este absolventa specializării regie teatru la UNATC (2016 licenţă şi 2019 masterat). Optează adesea pentru texte clasice pe care le actualizează, preferă abordările nerealiste şi experimentale. Contextul pandemic a determinat-o să facă tranziţia spre domeniul video, unul dintre ele fiind performance-ul L-ving, care a avut premiera online în festivalul internaţional Reconnect festival, Iran.

Alexandra Lupeş - scenografie - abordează cu versatilitate spaţiile, îmbinând viziunea arhitecturală cu cea scenică. A absolvit Universitatea de Arhitectură din Bucureşti, pentru ca apoi să se îndrepte către proiecte de design expoziţional în Statele Unite şi Europa, proiecte de design de eveniment, proiecte simfonice, spectacole. Caracter interdisciplinar, a colaborat cu scenograful Adrian Damian în mai multe ocazii, a conceput scenografii pentru festivalul de teatru pentru liceeni Ideo Ideis, Teatrul Apropo, TVR (Gottlieb - nominalizat la premiile UNITER) stage design pentru concerte simfonice eveniment şi turnee naţionale.

Sofia Iorga Miric - costume şi machiaj - până în anul 2019 a colaborat la realizarea mai multor proiecte încadrate în aria artele spectacolului şi a participat la numeroase festivaluri naţionale şi internaţionale: Festivalul Internaţional de Statui Vivante (Bucureşti, România), Cest is d'Best internaţional multimedia street festival (Zagreb, Croaţia) şi Awaji Art Circus (Awaji Island, Japonia). Sub pseudonimul Iris Afina, a fost desemnată Global Artist of the Year 2019 în cadrul concursului NYX Professional Makeup Face Awards.

Adrian Piciorea - compozitor - are 26 de ani și este absolvent al Universității de Artă Teatrală și Cinematografică "I.L. Caragiale", București, Facultatea de Teatru, specializarea Arta actorului. La 14 ani și-a descoperit pasiunea pentru sound design. De atunci, nu s-a oprit din a învăța să compună muzică de unul singur. Datorită studiilor sale teatrale, el a reuşit să pătrundă cu uşurinţă în viziunile de spectacol ale regizorilor cu care a colaborat. Unele dintre spectacolele pentru care a realizat muzica şi sound design-ul sunt MEDEAs BOYs - regia Andrei Măjeri (Apollo111), FETE - regia Andreea Ciocîrlan (Teatrul Naţional "Marin Sorescu"), Las Meninas - regia Andrei Măjeri (Teatrul Naţional Maghiar de Stat din Cluj), The Last Raid of HumanKind - regia & coregrafia Daniel Dragomir, Verde Tăiat - regia Adina Lazăr (Pro Teatru).

Daniel Buglea - light design - a terminat studiile de licenţă la UNATC, secţia teatrologie, apoi a urmat masteratul de light design la aceeaşi universitate. Este angajat la Teatrul Naţional Bucureşti din 2015 ca regizor tehnic, iar între timp a făcut light designul multor spectacole din Bucureşti şi din ţară, a colaborat cu Teatrul de Comedie, Teatrul Excelsior, Teatrul Fani Tardini Galaţi, Teatrul Marin Sorescu Craiova, Teatrul Luni, CNDB, Unteatru, Teatrul Dramaturgilor Români.

Nicoleta Hâncu - actriţă - absolventă a Facultăţii de Teatru, secţia Arta Actorului, în cadrul Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică "I.L. Caragiale" din Bucureşti, la clasa prof. Florin Zamfirescu, grupa prof. Adrian Pintea. Actriţă independentă, a colaborat de-a lungul timpului cu o mare parte din teatrele instituţionalizate atât din Bucureşti (Teatrul Bulandra, Teatrul Metropolis, Teatrul Dramaturgilor Români, Teatrul Mic, Centrul Cultural Nicolae Bălcescu) cât şi din alte oraşe ale ţării (Teatrul Maria Filotti Brăila), în spectacolele Zbor deasupra unui cuib de cuci, Steaua fără nume, O scrisoare pierdută, Amadeus, Hamlet, Mobilă şi durere, Livada de vişini, Tartuffe, Oblomov etc. Are o experienţă bogată şi în film: Şi poate mai trăiesc şi azi, Minte-mă frumos în centrul vechi, Lindenfeld, O poveste de dragoste, Duminică dimineaţă, Blue spring, Taiu, Misterul unui caz simplu, Lungul drum spre casă, Mariţa etc. A obţinut premiul UNITER pentru rolul Elmire din spectacolul Tartuffe.

Ionuţ Grama - actor - a absolvit UNATC "I.L.Caragiale" Bucureşti, secţia Arta Actorului în 2007. A devenit cunoscut cu rolul George din spectacolul Cui i-e frică de Virginia Woolf? de E. Albee, care i-a adus Premiul special al juriului în cadrul Galei UNATC (2007) şi o nominalizare la Premiul UNITER pentru debut (2009). Ionuţ a jucat în peste 30 de spectacole de teatru, atât în ţară (Omul Pernă de Martin McDonagh, Îngrijitorul de Harold Pinter, Sunetul muzicii de Richard Rodgers & Oscar Hammerstein, Julius Caesar de W. Shakespeare etc), cât şi în străinătate (The Winter's Tale şi Pericles de W. Shakespeare, montate în Polonia şi Cehia în limba engleză). A colaborat cu regizori de film importanţi (Nae Caranfil - Closer to the Moon şi 6,9 pe scara Richter, Radu Gabrea - Călătoria lui Gruber) şi a jucat în producţii străine precum The Devil Inside, Dampyr sau The Whistleblower. A dublat filme şi seriale de animaţie (Bebe Şef, Frumoasa şi Bestia, Pinguinii din Madagascar, Kung-Fu Panda) şi a realizat promo-uri TV şi radio.

Codrin Andrei Boldea - actor - este absolvent al Universităţii Naţionale de Artă Teatrală şi Cinematografică "Ion Luca Caragiale", secţia actorie. Colaborează cu instituţii de teatru precum: Teatrul Metropolis, Teatrul de Comedie, Teatrul Dramaturgilor Români şi Centrul Cultural Lumina în numeroase spectacole, printre care A douăsprezecea noapte, Hamlet, Zbor deasupra unui cuib de cuci, Şeful sectorului suflete, Nora, Şcoala nevestelor etc. A obţinut premiul de debut la Gala Premiilor UNITER 2018 pentru rolul Laertes din spectacolul Hamlet, direcţia de scenă Victor Ioan Frunză la Teatrul Metropolis.

***
Proiectul Vitrine Imposibile a fost co-finanţat de Primăria Capitalei prin ARCUB în cadrul Programului Bucureşti - Oraş deschis 2021. Pentru informaţii detaliate despre programul de finanţare al Primăriei Municipiului Bucureşti prin ARCUB, puteţi accesa www.arcub.ro. Conţinutul acestui material nu reprezintă în mod necesar poziţia oficială a Primăriei Municipiului Bucureşti sau ARCUB.
Proiectul este realizat în parteneriat cu Teatrul Nottara, Centrul pentru Tineret al Municipiului Bucureşti, Uniunea Artiştilor Plastici din România, Galateea Contemporary Art, 1001 Arte, Nemţoi Gallery, J'ai Bistro, Teatrul LUNI de la Green Hours, GDS, Bistro by Green Hours.
Parteneri media: Radio România Cultural, Music Channel, Zile şi Nopţi, Ziarul Metropolis, Observator Cultural, IQads, Spotmedia, Caţavencii, Curatorialist, Dissolved Magazine, PRwave, Iqool, 4arte, Munteanu, SMARK.

De: Cleopatra Constantinescu / Sever Bârsan / Radu Iacoban Regia: Iulia Grigoriu Cu: Nicoleta Hâncu, Ionuţ Grama, Codrin Boldea

0 comentarii

Scrieţi la LiterNet

Scrieţi o cronică (cu diacritice) a unui eveniment cultural la care aţi participat şi trimiteţi-o la [email protected] Dacă ne place, o publicăm.

Vreţi să anunţaţi un eveniment cultural pe LiterNet? Îl puteţi introduce aici.

Publicitate

Sus